J9九游会官方网站30位建筑大师都有一把可以表达建筑灵魂的椅子不论是哪个时期的设计，对于每个建筑师而言，每一栋建筑都是某一侧面的他自己。而家具则是建筑最好的宣言。

　　它就像是一块实验地，能快速得呈现建筑师背后的设计思维。因此，想要更全面得了解设计大师，不妨从一把椅子开始。

　　本次我们选取了，赖特、高迪、扎哈、安藤、隈研吾等30位建筑大师，逐一介绍他们建筑与椅子的故事。

　　西班牙建筑师，加泰罗尼亚现代主义的最佳实践者，新艺术运动的代表性人物之一，以其复杂、新颖、独树一帜、个人色彩强烈的建筑作品知名，有被誉为“上帝的建筑师”。其作品多位于巴塞罗那，如米拉之家、巴特罗之家等。

　　巴特罗之家耗时2年，米拉之家耗时6年，桂尔公园耗时14年，除去要为圣家堂呕心沥血，高迪的时间都去哪儿了？作为建筑师，高迪还负责建筑内的家具和装潢设计。其中就包括这把经典的扶手椅。

　　奥托·瓦格纳，奥地利建筑师和城市规划师，同时也是设计教育家。他的大量建筑作品改变了其家乡维也纳的城市风貌，代表了十九世纪末维也纳建筑界的革新与探索。他的作品和建筑理念、思想对后世产生了深远的影响。

　　卡尔·弗里德里希·申克尔生于勃兰登堡，逝世于柏林，名字亦可写成Carl，成立申克尔学校。普鲁士建筑师，都市规划师与画家，被誉为普鲁士古典主义者。

　　Schinkel的花园椅子最初是在柏林（国有的）皇家铸铁厂生产的，是由于蒸汽机而迅速发展起来的一种产品，这种蒸汽机是一种由少数零件制成的早期批量生产的产品，现被珍藏于巴塞罗那的世界博览会德国馆。

　　美国建筑师、室内设计师、作家、教育家。有机建筑最佳的实例便是赖特所设计的流水别墅（1935年），曾被称许为“美国史上最伟大的建筑物”。

　　比利时建筑师，以新艺术风格的作品闻名。 1861年1月6日，他生于根特。四年根特美术学院学习之后，1878年，他前往巴黎接受培训。他曾生活于巴黎蒙马特，做室内设计工作。在那里，他受到当时的印象派与点彩画派的启发，亦研究了使用玻璃与钢的可能性。

　　苏格兰籍建筑师。他的作品属于工艺美术运动风格，也是英国新艺术运动的主要倡导者。对于欧洲设计有着重要的影响。

　　20世纪独放异彩的女性设计师，身为爱尔兰人，她从小受到父亲的艺术熏陶，青年时期分别在英国和法国求学，创作出自己经典的漆艺作品；格雷在50岁的高龄开始涉足建筑界，虽然作品不多，但是却烙上了自己的个性；她的设计作品涉猎漆艺、家具、室内装饰和建筑设计，打破了设计类型的绝对分界。

　　格雷把金属、木材和皮革联系起来创造了着名的必比登椅子系列，她的室内设计充满了装饰艺术的光芒。

　　1886年生于德国亚琛。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，深受贝伦斯的影响。1928年，他提出了“少即是多”的名言。与勒柯布西耶，沃尔特格罗皮乌斯和弗兰克劳埃德赖特一样，他被广泛认为是现代主义建筑的先驱之一。

　　1929年，密斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆以及巴塞罗那椅，使他成为当时世界上最受注目的现代设计师。

　　法国建筑师、室内设计师、雕塑家、画家，是20世纪最重要的建筑师之一，是功能主义建筑的泰斗，被称为“功能主义之父”。他和巴克敏斯特·富勒、密斯·凡·德罗并称为国际形式建筑派的主要代表。

　　其所设计的扶手椅(Le Corbusier -LC2)将至刚和至柔的两种材料完全结合在一起,是现代家具艺术的里程碑式的作品。

　　荷兰家具设计师及建筑师。为荷兰风格派运动中最有名的设计师之一。他最有名的家具设计作品是红蓝椅；他所设计的个人住宅里特费尔德的施罗德住宅也被联合国教育、科学及文化组织会列入世界文化遗产。

　　芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者，同时也是一位设计大师及艺术家。1947年阿尔瓦·阿尔托获美国普林斯顿大学名誉美术博士学位，1955年当选芬兰科学院院士。1957年获英国皇家建筑师学会金质奖章，1963年获美国建筑师学会金质奖章。

　　由于“钢”的缺陷，让生活在一天只有 6 小时阳光、温度时常在 0℃以下的芬兰人很难接受这样的素材，尤其是帕伊米奥结核病疗养院的病人们。

　　1932 年，阿尔瓦•阿尔托针对患者的生理和心理需求为 Paimio 疗养院设计了椅子，整张桦木多层复合板制成的卷形椅背和椅座，其开放的框架曲线被认为是对国际主义风格的修正。

　　于1947年Prouvé建立了自己的工厂。在随后的几十年里，Prouvé担任巴黎许多重要建筑项目的咨询工程师。他于1971年再次在建筑史上留下了印记，当时他在选择Renzo Piano和Richard Rogers设计蓬皮杜中心作为竞赛评委会主席时发挥了重要作用。

　　丹麦建筑师、设计师，丹麦现代主义20世纪的代表人。除了建筑他还设计了一些列独特的椅子等家具，被认为是丹麦20世纪最重要的国际建筑师和设计师。他的设计遵循了功能主义风格。

　　美国后现代主义及解构主义建筑师，曾获得普利策克奖.以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而着称，是纽约哥伦比亚大学中有名的建筑教授。盖里的设计风格源自于晚期现代主义。

　　英国皇家建筑师学会会员，国际上最杰出的建筑大师之一，被誉为“高技派”的代表人物，第21届普利兹克建筑大奖得主。

　　意大利当代着名建筑师。1998年第二十届普利兹克奖得主。因对热那亚古城保护的贡献，他亦获选联合国教科文组织亲善大使。他出生于热那亚，目前仍生活并工作于这一古城。他受教并于其后执教于米兰理工大学。

　　日本建筑师，1995年普利兹克奖得主，东京大学名誉教授。21世纪临调特别顾问，东日本大震灾复兴构想会议议长代理，大坂府与大坂市特别顾问。因其独特的设计风格，被称为混凝土诗人。

　　梦想椅是由安藤忠雄特别为Carl Hansen＆Son设计的，作为Hans J. Wegner的致敬。它试图表达与Wegner设计典型相同的和谐，简约表达。

　　从16岁开始踏入职业生涯开始，瑞士建筑师 Mario Botta 马里奥·博塔（1943年4月1日）逐渐成为了一个多产和知名的空间设计师。他的建筑也是强大而自信。他善于把建材的重量融合进轻巧的设计。

　　荷兰建筑师，于2000年获得第二十二届普利策克奖。OMA培养了许多当代杰出的建筑师，雷姆·库哈斯是当之无愧的当代建筑教父。

　　法国当代着名建筑师之一，他综合采用钢同玻璃，熟练的运用光作为造型要素，使作品充满了魅力。他认为建筑设计的过程更多的是适用外部自然、城市、社会条件的结果。

　　波兰、犹太裔美国建筑师、设计师。 他设计过柏林犹太博物馆、帝国战争博物馆北馆、当代犹太博物馆和世界贸易中心一号大楼等知名建筑。

　　生活在纽约的建筑师。他最具代表性的作品包括：1998年建成的基亚斯玛当代艺术博物馆、2003年建成的麻省理工学院学生宿舍西蒙斯楼、2007年建成、位于美国密苏里州堪萨斯城的尼尔森-阿特金斯美术馆扩建新馆，以及2009年建成的北京当代MOMA等。

　　2004年成为首位获得普利策克建筑奖的女建筑师，在国际建筑界享负盛名。以曲线建筑而闻名。她的设计才华也不仅止于建筑，还包括了室内设计与产品设计。

　　在众星云集的英国AA建筑学院，Arad师从英国建筑师彼得·库克和瑞士建筑大师伯纳德·屈米，和如今叱咤建筑界的扎哈·哈迪德是同班同学。他被称为是当代设计先驱。

　　日本建筑师，曾获日本、意大利、芬兰等国之建筑奖。建筑作品散发日式和风与东方禅意，在业界被称为“负建筑”、“隈研吾流”；又以自然景观的融合为特色，运用木材、泥砖、竹子、石板、纸或玻璃等天然建材，结合水、光线与空气，创造外表看似柔弱，却更耐震、且让人感觉到传统建筑的温馨与美的“负建筑”。

　　一名出身于东京都的日本建筑师，在东京、巴黎和纽约拥有工作室。坂茂热心于将建筑技术运用于人道主义事业，获得日本建筑学会奖作品赏、吉冈奖J9九游会、JIA新人奖和普利兹克建筑奖等多项与建筑有关的奖项，被誉为“建筑界的奇才”。

　　托马斯·亚历山大·赫斯维克CBE，RDI是一位英格兰设计师，是英国当代着名设计师之一。 着名作品包括2005年的滚桥和2010年中国2010年上海世界博览会英国馆。

　　意大利着名建筑设计师。1935年生于米兰。在意大利设计和建筑界有很高的威望，1986年到1991年担任过Domus杂志的负责人。