原创︱那些走时尚路线的家具（下）时尚业与家具业，虽在不同轨道，却总是有着千丝万缕的关联。上世纪80年代，一批时尚大牌进入家具领域，由此时尚王国的疆域进一步扩张，而家具业界则多了一种业态。这些大牌来势凶猛，姿态撩人，誓要与传统家具企业分一杯羹。结果，他们如愿了。如今，这类模式已被国内家具业界所关注和采纳，走时尚路线正在成为家具品牌的新亮点。《今日家具》中文版对此话题对业内四位专业人士进行了采访。

　　Claudio Luti 1988年正式加入Kartell，将之打造为行业领导品牌。2008年被纽约艺术与设计博物馆授予“梦想家”职业生涯奖。2012年开始担任意大利奢侈品行业协会主席，同年当选米兰国际家具展公司（Cosmit）暨意大利木业家具工业联合会主席。2015年被任命为米兰世博会大使。

　　ClaudioLuti曾经在时尚圈工作，之后他卖掉了纪梵希的股份，买下了Kartell。Claudio Luti领导下的Kartell，始终坚持产品工业化原则，并与很多世界一线产品设计师保持密切合作。Claudio Luti将他在时尚界的经销模式运用到家具上，他在世界各大城市开Kartell旗舰店，将橱窗做得奢华抢眼，尽可能地吸引人流。Kartell店铺提供剧院式体验，而非中规中矩的家具店，顾客每周都能到店里来体验新鲜事物。

　　Claudio Luti认为，时尚业与家居业既有共通点，又有根本差异。两者之间的共同点是对质量和创新的追求，差异在于，时尚是希望跟上趋势，家具是不管任何趋势，产品是永恒的。这个是完全相反的两个概念。服装灵感每年都在变化，而家具设计需要最好的创作力，产生最好的作品。这件作品希望能够畅销不衰几十年。所以Kartell每年只推出10件左右的作品，这已经是很高产的量。

　　2009年，蒋琼耳与法国爱马仕集团携手创立当代高尚生活品牌「上下」，并出任首席执行官及艺术总监。蒋琼耳与「上下」致力于向世界推广中国的精湛手工艺，传承中国传统文化并推广中国当代设计，糅合东西方文化的精髓，创造21世纪全新的当代生活美学，其当代设计作品被世界各博物馆收藏。 2013年，蒋琼耳获法国文化部颁发“法兰西共和国文学艺术骑士勋章”。2016年3月，蒋琼耳在上海获颁“法兰西共和国国家功勋骑士勋章”。

　　蒋琼耳：说道人生的历程，我是出生于艺术世家，我学会画画是小时候，从生活当中学会的。父母外出写生都会带上我和哥哥，武夷山、黄山，这些名山大川都留下了我们一家的身影，所以是浸润在生命里的一种体验。在法国留学期间，我学到的是真正的创作是生活和生命的表达，艺术家必须学会尊重人的感受，应该知道创作是自由的，不需要条条框框的限制；同时还必须极为真诚，懂得人类真挚的感情。这也是法国国家装饰艺术学院带给我最重要的财富。而创立「上下」就是一段人与人之间美丽的相逢故事，是人与人、中国文化和西方价值观之间的一次美丽的相逢。这时候，我希望艺术品不仅仅是艺术品的状态，更重要的是可以和我们的生活相联系，通过当代设计将传统美学与生活艺术带回到现代的生活中来，艺术是文化、时间、感情的结晶。而最后回归到我现在的家庭生活，我努力找到家庭与事业的平衡点，我就很享受和家人在一起的时光，和我的孩子们一起玩耍。所以每一个角落都会给我不同的感觉，都会让我享受其中。

　　蒋琼耳：我和陈漫价值观、生活方式包括美学观念上很相近，这是我们的基础。因为我们不同艺术专业最后呈现的成果可能有点差异，但是我们的基础是很接近的。陈漫的作品充满个人风格J9九游会官方网站，她的“中学为体，西学为用”的艺术理念，与「上下」一样，以“融合地创新”将古今中外的文化兼容在一起，以现代的方式表达传统，既东方也西方，既主流也非主流，既过去现在又未来，既俗也雅，在看似对立的两极诠释匀衡之美。这次全新合作的“赤焰黑”系列正是这些理念的最佳印证。作为艺术合作伙伴，从设计这一块，我觉得跟陈漫合作，用一句北京话来说，一点都不“磨叽”，我们两个人都不“磨叽”，我觉得我们的个性，我们的生活方式，我们整体的状态其实都是挺和谐的。

　　蒋琼耳：其实我很少有独自创作，都是要合作。比如说「上下」我们已经有作品，你的合作伙伴不一定是设计师、艺术家，其实手工艺老师也是要合作的。这次与陈漫的合作，我希望我们的作品可以为大家日常生活带来一些愉悦和美好。这个系列中陈漫手绘葫芦、元宝、寿桃图案，作为“福禄寿”的吉祥象征，以趣味的方式表达祝愿，非常有趣。另外，便携式香插，其实很多百姓都买得起的，并不是一定要去积累攒两年才买一个。这也是“如其在上，如其在下”的体现。

　　其实，香插一直是「上下」的经典产品，比如「上下」经典的“山水”系列香插，以最简洁的方式进行创作，纹理美好的大理石和砚石，不需额外雕饰，天然有其大美。在中国的传统文化中，燃香是沟通天人的途径，品香的文化非常盛行，焚香、点茶、插花与挂画被称为生活“四艺”。「上下」与陈漫合作推出的“福禄寿”系列香插，这个以“香”为主题的家居小物，让传统文化以更为轻松的姿态融入今天的生活中，小巧轻便也很时髦可爱。

　　蒋琼耳：其实这次的合作，我特别享受。我觉得陈漫有非常尖锐的、非常犀利的眼光，可能是职业习惯一直都通过一个小镜头在看。陈漫整个系列用她的这种风格和艺术语言，让整个品牌调性更中性化。虽然生活中有着一股酷劲儿，但做作品时挺认真挺严谨，从这点看，我们很互补。「上下」在创作时，该严谨的时候还是要严谨，该放松就要放松，松和紧之间的平衡非常重要。我觉得陈漫给我们带来更多的松，让整个品牌感觉更放松、更年轻、更中性、更酷，在这个过程中我学了很多，包括她对整个视觉的演绎，她这种充满惊喜，让跌眼镜的灵感乍现，给我感觉特别好。

　　其实和陈漫一起合作，是「上下」打开的一扇新窗户。对市场来说，我们会吸引更多更年轻的客人。虽然跨界合作需要时间，但这次只是一个开端，第一次合作，相信还有第二次第三次。未来类似这样的合作是我们非常看重的，这对「上下」来说是非常重要的一部分。

　　tales 态思创办于2010年，欧洲经典设计品牌ARTEMIDE、DIESEL LIVING、FOSCARINI、IBRIDE、MOROSO和SELETTI在中国区的官方品牌代表，致力并执着于推广这些“有故事的设计(Narrative Design)”。让人们在家居生活中尽情释放想象、触发感动，唤起内心与童话、记忆、历史亦或大自然的共鸣。

　　杨智杰：我没有做过专门研究，但以我多年的品牌经验来看，家具业接近时尚业，表现上看是市场需求，实质是与人们的社交方式变化有关。一百多年来，随着人们社交范围扩大，服饰最先暴露在他人眼前，因而最早脱离了功能，上升为情感需求，以至于发展出一系列的调研系统，为下个季节的新品发布做准备。回过头来看家具行业，这方面就比较落后，因为老一代人的家是不会曝光的。现在社交媒体发达，人们的家居环境和生活空间经常会暴露在陌生人面前，于是大家开始像关注时尚一样关注家居，寻求自己的个性表达，由此行业也跟上，预报家具业在来年的颜色、材质、主题等。事实上，不少家具品牌已经非常关注时尚趋势，以便于在进行产品研发时，更好地契合人们的心理需求。

　　杨智杰：我们处在一个很好的年代，当人们对家具和时尚的变化越来越敏感，就会发现我们品牌更有吸引力。我们的品牌关注人类的情感，而不仅仅是功能。比如MOROSO的设计师在构思家具产品时，很早就将时尚的元素融入其中。另一个例子是DIESEL LIVING，意大利时尚品牌DIESEL分别跟MOROSO合作生产家具，跟FOSCARINI合作生产灯具，跟SELETTI合作生产生活用品，人们由此领会，DIESEL不仅仅是一条牛仔裤。有赖于各种媒体，不同地区的人们都能看到最新的时尚和家居趋势，大家都在学怎么选择自己喜欢的东西，打造自己的家居，让自己待在家里开心。

　　郭瑞萍，北京服装学院教授、纤维时尚设计专业负责人，中国针织服装设计研发中心主任。中国十佳设计师。

　　作为“度兮”品牌创始人，郭瑞萍潜心研究针织设计及工艺创新、纤维与时尚设计、针织流行趋势，以创新精神、前沿技术结合中国传统文化及手工技艺，并不断探索跨界家具设计、家居设计及纤维艺术设计等领域。时尚优雅中流露独特中国气质，大气简约中蕴含沉静内敛的东方气韵，与时俱进又宏扬传统。

　　2015年，“织木”系列家具亮相第36届中国（上海）国际家具博览会 (：意思：）设计沙龙，郭瑞萍以针织服装设计师的独特视角来阐述针织与家具的初次相遇。针织、羊毛与木质家具的碰撞，一个轻松趣味，一个沉稳大方，都带着浓浓的手作温情。

　　郭瑞萍：几年前我与朱小杰老师相识，出于彼此理念的契合，希望能有机会一起合作。15年，小杰老师邀请我参加(：意思：）设计展，于是就有了第一批“织木”系列的家具作品。

　　FT：针织与家具的设计结合，在国内十分少见，“织木”系列家具目前是实验性质的产品，还是会投入量产，走入市场？

　　郭瑞萍：目前是实验性的，我个人没有考虑成本和市场。针织是一门技术，可以在任何领域发挥其特色。我认为通过工业化方式，针织家具完全是可以产品化的。只是现在这个事情还没有去做。

　　郭瑞萍：时尚与家具结合并不是新领域，只是现在受到了大家的更多关注。时尚与家具处于相同的时空中，必然就有千丝万缕的联系，不需要刻意强调。时尚与家具这个话题的提出，可能会促进更多原先在各自领域发展的设计师或者行业人士，推动更多“跨界”产品的诞生。